Wim Strijbosch - Huile expressive lyrique spéciale des années 1950 sur toile abstraite - signée - Vendu

• Rare huile sur toile expressive et lyrique des années 1950 réalisée par l'artiste amstellodamois Wim Strijbosch (1928-1968). La toile est en bon état et présente quelques coups. Signé en bas à droite « WS » - NON encadré.

• Pendant des années, l'œuvre de Wim Strijbosch (1928-1968) se trouvait dans le grenier de son bon ami Bob Krone. À sa mort en 1984, les rangées de tableaux qui s'y trouvaient ont dû être abritées. Par la suite, les œuvres sont restées pendant des années dans différents entrepôts. En 1988, neuf tableaux ont été achetés par le Dr. WHBrummelkamp et le Dr. René K. Marti pour la collection d'art AMC.

Une exposition-vente réussie en mars 1999 au Kunsthandel Kooring d'Amsterdam, où plusieurs œuvres ont été achetées, a été la dernière fois que l'œuvre de Wim a été exposée au public. De nombreux dessins, gravures, gouaches et graphiques sont restés invisibles dans les quatre grands tiroirs d'une commode à dessin qu'il a réalisée lui-même jusqu'au décès de sa veuve, Mieke Strijbosch-van Hellemondt en septembre 2008. Une œuvre énorme a été laissée derrière elle et me fascine. Et surtout la courte période au cours de laquelle a eu lieu l'explosion de la peinture, du dessin et du design, d'environ 1950 à 1968. En outre, un emploi de professeur au Rietveld et à l'Académie royale de den Bosch et une présidence de la Liga Nieuw Beelden et un nombre de membres de conseils d'administration d'organismes d'arts graphiques. Cela explique probablement aussi sa présence limitée dans sa famille et la rupture de son mariage en 1965. Dans la recherche de ses traces, de son travail du dessinateur, des œuvres appartenant à des tiers et dans les dépôts de musées (Stedelijk Museum Amsterdam, Rijks Museum Amsterdam), une image de Wim de plus en plus meilleure se dessine. De ce qui l'occupait, quoi qu'il fasse, mais aussi des documents provenant des successions d'autres artistes, se dessine l'image d'un travailleur acharné et motivé, même ou surtout alors qu'il savait déjà qu'il n'avait plus longtemps à vivre. Extrait des (dernières pages du) journal de Leo Horn : 6-5-1968 : « Ce matin, j'ai entendu dire que Wim Strijbosch se portait bien. Il a un cancer du poumon et il le sait, mais dès que quelque chose le dérange ou qu'il se sent essoufflé, il subit une radiothérapie et tout va bien, à condition qu'il ne fasse pas trop d'efforts. Il y a un an, tout le monde attendait sa mort, terrifié et choqué, maintenant il dit : « la seule chose c'est que je ne compte plus en décennies, mais en quelques années, mois ou semaines. J’aime bien ça, rien n’a vraiment changé. Il a également écrit quelque part dans son journal : « Strijbosch se porte bien, il est productif. Lui et moi avons beaucoup de points communs lorsque nous nous connectons, dans ce que nous ressentons, avec une sorte de gratitude tacite. Il peut être productif parce qu’il a une « histoire » qu’il peint et représente graphiquement. Enviable, mais, même si je le trouve beau et inspirant, il reste trop cette histoire (que je ne connais pas) qui se révèle à la fois dans l'importance des formes et de la forme (et non comme une expression complète et amèrement nécessaire de son être). ) et donc son vide. Ce que le travail acharné et passionné des pères (d'une mère) dans l'Art signifiait pour la société, l'Art lui-même. Et d'où vient cette motivation, les similitudes que j'ai vues chez d'autres qui recherchaient de nouvelles formes et expressions dans la période d'après-guerre et qui en avaient faim. La période qui a suivi la Seconde Guerre mondiale a dû être décisive pour la dynamique de ces hommes et de certaines femmes alors jeunes et ambitieux. Survie et collaboration multidisciplinaire et multiculturelle. Avec beaucoup d'autres, elle fonde la Liga Nieuw Beelden (1955-1969), un grand groupe d'architectes, de designers, de peintres, de sculpteurs, de photographes et d'acteurs. Entre autres choses, l'aile Rietveld du Stedelijk Museum Amsterdam, construite par le directeur Sandberg, a été construite pour ce groupe expérimental. Cela fournissait chaque année un nouvel espace pour leurs expositions expérimentales communes.