Jaap Mooy - Figure surréaliste - Vendu

Jaap Mooy (1915, Bergen NH-1987, Bergen NH) était un artiste extraordinaire qui a vécu toute sa vie à Bergen.
Bien qu'il travaillât comme forgeron et métallurgiste, il se passionna rapidement pour l'art et fut inspiré par le mode de vie des artistes de Bergen qu'il côtoyait régulièrement au café. Ce fut le début d'une carrière artistique atypique.
Bien que Mooy ait envisagé de s'inscrire à l'académie, il suivit les conseils de Charlie Toorop et de son entourage et resta autodidacte. Au début des années 1930, il créa des collages photographiques et de petits assemblages. Plus tard, il commença à travailler dans le style de Cobra.
Il était très ami avec Lucebert et exposa dans les années 1960 avec Karel Appel et Lucebert au pavillon néerlandais de la Biennale de Venise. Bien qu'il ait reçu une invitation à rejoindre Cobra, Mooy refusa, car il ne souhaitait pas appartenir à un groupe et voulait continuer à s'exprimer librement.
À partir de la fin des années 1950, il s'est fait connaître pour ses sculptures et dessins en métaux de récupération, pour lesquels il a développé une technique unique. Son savoir-faire était exceptionnel et son œuvre possédait une profonde force expressive.
Marqué par la guerre, Mooy choisit de travailler les déchets, fasciné à la fois par la beauté et par la ferraille. À travers son art, il réagit avec force et conviction aux crimes contre l'humanité, comme lors du soulèvement hongrois de 1956. Il représente les principaux acteurs politiques, ainsi que les chefs religieux, comme les auteurs de ces crimes.
Ses sculptures lui valurent une reconnaissance en Allemagne et en Amérique dans les années 1960. Pourtant, Mooy ne cherchait pas à se faire un nom. Il pensait que limiter son style revenait à perdre sa liberté. Fort de cette conviction, il minimisa sa propre signature et se rendit difficile de trouver sa place dans l'ordre établi. Il préférait la lutte contre le pouvoir.
Pour Mooy, l'art n'était pas une fin en soi ; il voulait sensibiliser le public aux droits de l'homme, aux dictatures et à l'oppression. Il souhaitait continuer à dialoguer avec le monde extérieur.
Son travail fait partie des collections, entre autres, du Musée Kröller Müller, du Stedelijk Museum d'Amsterdam et du Centraal Museum d'Utrecht.
Il s'agit d'une œuvre originale de l'artiste.