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Anton Martineau (Amsterdam, 1926-2017) apprit très jeune la peinture d'intérieur et décorative, ainsi que la stylisation de diverses plantes, formes animales et objets à des fins décoratives et publicitaires. Soutenu par plusieurs confrères peintres, dont Jan Sierhuis, il suivit son intuition, la voie qui s'offrait à lui. Des éléments narratifs se dissimulent dans l'œuvre d'Anton Martineau. Journaux, lettres, chaussures et objets du quotidien, tout comme l'amour, l'érotisme et la peur, constituent ses thèmes de prédilection. Partant de petits dessins à l'encre, il entreprend un voyage et poursuit une quête sans fin, qui semble interminable car, comme il le disait lui-même, l'œuvre n'est jamais achevée. Au fil des ans, Anton Martineau a constitué une œuvre impressionnante. Peintures, dessins et des centaines de poèmes témoignent d'une vie passionnée. Ses peintures en sont le point central. Peintes avec une énergie explosive et un contraste marqué avec le noir, elles dépeignent la relation entre l'homme et la femme et, plus largement, la relation de l'homme à son environnement. Qu'il fasse poser un modèle sur un divan, qu'il peigne des portraits ou qu'il crée des natures mortes, ses œuvres témoignent invariablement d'une grande intensité émotionnelle. L'être humain y est dépeint comme une personnalité aux multiples facettes : peur, joie, émerveillement – toute une palette d'émotions sur une même toile. Il est animé d'une passion à la fois picturale et artistique. Des croquis rapides précèdent souvent ses peintures. Il ne rejette rien durant son processus créatif. Heureusement, car ses dessins fascinent et inspirent eux aussi l'admiration. Après tout, il maîtrise le fusain, le crayon, la craie et l'abstraction comme nul autre.